Вчера в Ессентуках стартовал V Международный фестиваль детского кино «Хрустальный ИсточникЪ», президентом и идейным вдохновителем которого является Заслуженный артист РФ Эвклид Кюрдзидис. Нам, юнкорам студии «Парус» пятигорского Дворца детского творчества, посчастливилось принять участие в работе пресс-центра фестиваля.
Одним из первых гостей, с которым нам удалось пообщаться, стал Игорь Павлович Волошин — российский актёр театра и кино, режиссёр, сценарист, продюсер, оператор и художник, представляющий на фестивале свой новый фильм «Буратино».
Игорь Павлович рассказал, что в своих проектах он старается транслировать не то, что зритель привык видеть и понимать, а то, что заставит его пересмотреть собственные убеждения и, может быть, переосмыслить их ценность. В каждой своей работе Игорь Волошин создаёт не просто красивую картинку, а целую жизнь, пропущенную через призму его мировосприятия. Это отразилось и в его киноленте «Буратино», в основе сюжета которой не было цели воссоздать атмосферу советского фильма. Напротив, задачей стало воплощение отдельной истории, основанной на произведениях «Золотой ключик, или Приключения Буратино» Алексея Толстого и «Приключения Пиноккио» Карло Коллоди.
В картине режиссера Буратино предстаёт перед зрителями в образе настоящей деревянной куклы, а не живого мальчика в гриме. Антагонист Буратино – Карабас-Барабас, в отличие от книжной версии, преображается не через мордобой и насилие, а через созидательные изменения.
«В жизни я придерживаюсь той позиции, что насилие — это не решение проблемы, а лишь её усугубление. Я считаю, что всё должно основываться на любви и уважении к себе и к ближнему. Именно поэтому моей задачей было показать, что победа над злом не всегда достигается физическим воздействием», — высказал свою точку зрения Игорь Волошин.
Режиссёр также отметил, что Карабас-Барабас ему ближе всего, как персонаж, потому что он неоднозначный и многогранный. Он олицетворяет человека, которым овладели зависть и безумие. Ничего человеческое ему не чуждо. Наблюдая за Буратино как за «суперзвездой», Карабас-Барабас всячески пытается затмить его, тем самым доказав окружающим и прежде всего самому себе, что он тоже заслуживает пристального внимания и всеобщей любви. Сам режиссёр сравнивает его с Гамлетом — известным персонажем трагедии Уильяма Шекспира, которым, по мнению Игоря Павловича, двигали похожие мотивы.
Игорь Волошин сказал, что любит литературу и очень много читает.
«Чтение — это единственное, что формирует собственную реальность каждого человека. Ты здесь и сейчас вербализируешь весь мир, и это только твой личный кинотеатр. Не читать — значит стать неандертальцем» — не просто фраза, а целая цитата, вышедшая из уст человека, который знает, о чём говорит.
Любовь к чтению привила ему мать ещё в раннем детстве, когда вложила в его руки книгу Виктора Гюго «Собор Парижской Богоматери». Тяжёлое, но очень глубокое произведение впоследствии стало отправной точкой развития его творчества. И сегодня Игорь Павлович продолжает много читать, открывая для себя всё новые захватывающие произведения, которые дают ему почву для размышлений над будущими проектами.
Творческий путь Игоря Павловича претерпел резкий жанровый переход от мрачных проектов до добрых сказок.
«По моему мнению, творец вправе высказаться в своей системе координат: использовать резкие переходы и мрачные сценарии. В то же время мы можем говорить и о добром кино, которое тоже сильно воздействует на зрителя. В фильмах я транслирую свой мир по принципу: «Твой мир — твой кинотеатр», – сказал режиссер.
Игорь Волошин на данном этапе своего творческого пути активно работает над новым проектом, который станет не менее важным в его фильмографии. Это будет экранизация знаменитого романа М. Ю. Лермонтова «Герой нашего времени». В скором времени мы увидим её на больших экранах.
Фестиваль только набирает обороты, и встреча с известным режиссёром уже стала яркой и запоминающейся частью этого долгожданного события. Игорь Волошин убежден, что кино — это не просто развлечение, а диалог со зрителем. Оно помогает нам разглядеть в родных с детства историях те смыслы, которые мы раньше не замечали. Ведь хорошее кино, как и хорошая книга, всегда оставляет глубокий след в душе и сердце как зрителя, так и читателя.
Ангелина Авакян, Ника Кобелева,
юнкоры студии «Парус»
пятигорского Дворца детского творчества
Фото Миланы Дубровиной.
Поделиться новостью: